paper & paper - leaves
2018
Eitempera/Bütten
H 50 x B 50 cm
Über meine Malerei
Südliches Licht, Farbenpracht und Formenreichtum der Vegetation auf den kanarischen Inseln haben meine Malerei geprägt. Viele Sommer habe ich auf der Insel La Palma verbracht. Meine Reisen nach Südeuropa, Marokko und China haben meine Bilder nachhaltig beeinflusst, was sich auch in den Bezeichnungen der Zyklen widerspiegelt.
Seit Jahrzehnten bevorzuge ich in meiner Malerei die alte, aufwendige Technik der Eitempera, die ich aus hochwertigen Pigmenten selber herstelle.
Der eigentliche Malakt spielt eine wesentliche Rolle in meiner Malerei. Ausgehend von einer Idee durchläuft das Bild viele Stadien, bis es sich durch Auftragen, Wegnehmen und Übermalen der Farben zum endgültigen Bild mit seinem besonderen Farbklang verdichtet. Dieser Farbklang kann warm, kühl, zart, satt, schrill, gedämpft, dunkel, licht und strahlend sein.
Inspiriert von der Natur erfinde ich neue Formen, die manchmal an Bekanntes erinnern, aber in ungewöhnlicher Farbigkeit oder Lage im Bildraum fremdartig erscheinen. Es entstehen Kompositionen zwischen Abstraktion und Gegenständlichkeit.
Neben meiner Malerei nimmt die Musik einen zentralen Platz in meinem Leben ein - seit meiner Kindheit spiele ich Querflöte. Musik und Malerei sind für mich zwei verwandte Seiten des menschlichen Ausdrucks.
Seit 2011 arbeite ich immer wieder am Zyklus "Das stille Leben meiner kleinen Hausgeister". Hierzu angeregt hat mich meine Sammlung kleiner Figuren und Plastiken aus verschiedenen Erdteilen.
Seit 2017 integriere ich Elemente der Collage in meine Bilder und verwende textile Strukturen. Mit der Serie "Colour & Line" knüpfe ich eine Verbindung zu meinen in den 1980ern gewebten Bildteppichen.
Seit 2020 habe ich die Region rund um das Steinhuder Meer ausgiebig erwandert und erforscht. Entstanden sind die beiden Serien "Der Gesang der Birken" und "Kaliberge". Ab Sommer 2025 arbeite ich am Thema "Landschaft aus dem Fenster"
Renate Heidbüchel, Januar 2026